Más de 30 películas arruinadas por malos extras

PUBLICADO EN 08/05/2024

La frase “No hay papeles pequeños, sólo actores pequeños” es un viejo proverbio que se utiliza habitualmente en la industria del entretenimiento. Aunque pretende ser inspirador, hay situaciones en las que en realidad es exacto. Por ejemplo, estos extras eran considerados actores relativamente pequeños hasta que hicieron algo importante, que fue destrozar la carísima película en la que estaban trabajando.

45+ MOVIES RUINED BY BAD EXTRAS

30+ Películas Estropeadas por Extras Malos

Gracias por el spoiler, chico (North By Northwest)

Uno de los mejores thrillers de Alfred Hitchcock, North by Northwest, mantuvo al público al borde del asiento. La persecución de la fumigadora se ha convertido en un icono, pero el enfrentamiento en el centro de visitantes del monte Rushmore es casi tan conocido… por todas las razones equivocadas. ¿Dispararía realmente Eve, la protagonista de la película, al Roger Thornhill de Cary Grant? Sí, basándonos en el joven extra que aparece detrás. Cinco segundos antes de que Eve dispare, cierra los oídos preparándose para el estruendoso estallido. Hitch debería haber sabido que, cuando se trabaja con niños, es importante hacerlo bien a la primera.

Thanks For The Spoiler, Kid (North By Northwest)

Gracias por el spoiler, chaval (North By Northwest)

¿Chicos? ¿Estáis bien? (Everything Must Go)

No descartes la dramedia de 2010 de Will Ferrell Everything Must Go. Ferrell hace una interpretación desgarradora de un vendedor cuyas vidas profesionales y personales se desmoronan a su alrededor, en lugar de interpretar a un imbécil ruidoso y molesto. En una escena, su personaje se encuentra con una vieja conocida del instituto, Delilah (Laura Dern). Los hijos de Delilah están comiendo bocadillos mientras ambos conversan. Luego, un corte más tarde, se quedan bloqueados en su posición, con la mirada perdida en el espacio durante el resto de la acción. No sólo distrae, sino que también inquieta.

Uh, Guys You Okay There (Everything Must Go)

Eh, Chicos, Estáis Bien Ahí (Everything Must Go)

¡Maldito seas, entrenador Carter! (Entrenador Carter)

Basada en una historia real, Samuel L. Jackson interpretó al entrenador Carter, el duro entrenador de baloncesto del equipo universitario de baloncesto del instituto Richmond. Carter da prioridad a lo académico sobre lo deportivo, y cancela el gran partido del equipo debido a las malas notas de sus compañeros. Salvo un alumno, el resto del instituto reacciona con la típica ira adolescente. Este alumno, completamente imperdonable, sacude el puño a Carter como si fuera el abuelo Simpson y amenaza con arrepentirse de haberse cruzado con él, como un villano de película muda.

Curse You, Coach Carter! (Coach Carter)

¡Maldito seas, entrenador Carter! (Entrenador Carter)

No me extraña que no sepan disparar recto (La guerra de las galaxias – Una nueva esperanza)

Ésta podría ser una de las meteduras de pata adicionales más famosas de todos los tiempos, hasta el punto de que la película se editó retrospectivamente para adaptarla. Un grupo de soldados de asalto persigue a C-3PO y R2-D2 en la Estrella de la Muerte. Cuando entran en la sala donde están los droides, uno de los soldados se golpea la cabeza con la parte inferior de la puerta blindada. Veintisiete años después, cuando George Lucas remasterizó las películas para una edición especial, incluyó un cómico efecto de sonido “bonk” para acompañar el golpe. ¡Es casi tan gracioso como Jar Jar! Casi.

No Wonder They Can’t Shoot Straight (Star Wars – A New Hope)

No me extraña que no puedan disparar recto (Star Wars – Una nueva esperanza)

Los Cazafantasmas, ¡de acuerdo! (Los Cazafantasmas)

Justo antes de entrar en el complejo de apartamentos Central Park West de Dana para su batalla final contra Gozer, los Cazafantasmas reciben los vítores de los neoyorquinos que se habían reunido para apoyarles. Un extra pelirrojo muy aparente sigue gritando, bombeando el puño y, en general, actuando como si ésta fuera la cumbre de su vida hasta ese momento, proporcionando un apoyo quizá excesivo. Recientemente, un detective en línea descubrió su identidad: lo interpretaba Eldo Ray Estes, un maquillador que llegó a ganar cuatro premios Emmy por su trabajo en As the World Turns.

Ghostbusters, Alright! (Ghostbusters)

Los Cazafantasmas, ¡ya! (Los Cazafantasmas)

Oye, ese tío me suena… (Breakin’)

Breakin’, una película sobre breakdance que sólo podía haberse hecho en los años 80, muy probablemente estaría olvidada ahora si no hubiera sido por una cosa. Por supuesto, nos referimos a su secuela, Breakin’ 2: Electric Boogaloo, cuyo subtítulo era tan absurdo que se convirtió en un meme antes de que supiéramos que existían los memes. Hay algo más que merece la pena recordar. En una secuencia de baile, un matón musculoso con un traje de spandex hace los movimientos. Espera, me suena. Sí, es Jean-Claude Van Damme como extra no acreditado en una de sus primeras actuaciones cinematográficas.

Say, That Guy Looks Familiar… (Breakin’)

Oye, ese tío me suena… (Breakin’)

Exposición indecente involuntaria (Teen Wolf)

Teen Wolf es el arquetipo de comedia adolescente de los 80. ¿Hombres lobo? Sí. ¿Drama de instituto? Comprobado. ¿Michael J. Fox? Comprobado. En la película, el apacible Scott de Fox se da cuenta de que es un hombre lobo y hace lo obvio: convertirse en un grande del baloncesto mientras desarrolla un imperio comercial. Eso eran los años 80. En el clímax de la película, el equipo de Scott gana un partido de baloncesto crucial, y todo el mundo se alegra. Sin embargo, una extra lo celebra demasiado, ya que sus pantalones están claramente desabrochados cuando abandona las gradas. Se pasa el resto de la escena intentando furiosamente, y normalmente sin conseguirlo, volver a subírselos.

Unintentional Indecent Exposure (Teen Wolf)

Exposición indecente involuntaria (Teen Wolf)

El niño más espeluznante jamás filmado (Regreso al Futuro Parte III)

Regreso al Futuro Parte III aspiraba a ser un western. El resultado, como era de esperar, fue un sólido meh. En el momento en que Doc Brown tenía un tren que viajaba en el tiempo, estábamos ansiosos por que terminara la película. Por desgracia, nos ofrecería un elemento más sobre el que reflexionar. Cuando Doc presenta a Marty a sus hijos, su hijo menor, Verne, hace un gesto con la mano para que se acerque antes de apuntar directamente a su mitad inferior. Lo extraño no es que el pequeño no pudiera esperar hasta el final de la toma para ir al baño, sino que lo incluyeran en la película.

The Creepiest Kid Ever Captured On Film (Future Part III)

El niño más espeluznante jamás filmado (Futuro Parte III)

No lo mires, no lo mires… ¡Lo has clavado! (Goodfellas)

El único propósito de un extra es desvanecerse en el telón de fondo. Los extras no son personas reales en la película, sino decorados que se mueven. Hagan lo que hagan, nunca deben desviar la atención de las verdaderas estrellas. No siempre funciona así. En Goodfellas, los personajes de Ray Liotta y Robert De Niro se enzarzan en un tenso enfrentamiento psicológico en una cafetería. Sólo se ve ligeramente entorpecido por el tipo que está detrás de De Niro, al que se le aconsejó claramente que no mirara a la cámara e intenta hacer todo lo demás. Sólo lo consigue a veces.

Don’t Look At It, Don’t Look At It… Nailed It! (Goodfellas)

No mires, no mires… ¡lo clavó! (Goodfellas)

Olvídate de los niños, ¡que alguien salve el helado! (La Guerra de las Galaxias – El Imperio Contraataca)

La Guerra de las Galaxias es una locura. No nos malinterpretes: nos encantan las películas. Pero la fijación con todo es un poco excesiva. En El Imperio Contraataca, Ciudad Nube es evacuada tras ser atacada por el Imperio. Un tipo lleva leggings y lo que sólo puede describirse como una máquina de hacer helados interestelar. Incluso con sólo medio segundo de pantalla, ¡le dieron una historia y una figura de acción! Al parecer, llevaba el núcleo de memoria de su ordenador, que contenía información crítica de Rebel. O simplemente era un extra con bigote setentero que saqueaba la mesa de servicios de la nave.

Forget The Kids, Somebody Save The Ice Cream! (Star Wars – The Empire Strikes Back)

Olvídate de los niños, ¡que alguien salve el helado! (La Guerra de las Galaxias – El Imperio Contraataca)

El primer paso es una pasada (Willy Wonka y la fábrica de chocolate)

Aunque Tim Burton utilizó su anticipo permanente sobre Johnny Depp para convencerle de que interpretara a Willy Wonka, no hay nada comparable a la película original Willy Wonka y la fábrica de chocolate, protagonizada por Gene Wilder en el papel del magnate de los caramelos. Además de asustar a generaciones de jóvenes con el escenario del túnel, la película también incluía The Candy Man, una canción que acabaría convirtiéndose en un éxito. Hablando de éxitos, cuando el espeluznante dependiente de la tienda de caramelos abre la compuerta para dejar que los jóvenes saqueen su tienda como bárbaros, golpea visiblemente a una niña en la cara. Sin inmutarse, ella se lo sacude de encima y se dirige hacia la diabetes precoz.

That First Step Is A Doozy (Willy Wonka And The Chocolate Factory)

El primer paso es una locura (Willy Wonka y la fábrica de chocolate)

Luchando en la Segunda Guerra Mundial, NBD (Dunkerque)

Se suele decir que una manzana podrida puede estropear el racimo. El reparto de Dunkerque, la superproducción de Christopher Nolan sobre la II Guerra Mundial, se conocía mucho antes del estreno de la película. Nolan creó un teaser brillante, generando expectación al tiempo que revelaba poca acción real. Habría funcionado de no ser por una cosa más. En una escena en la que aparecen soldados aliados en un barco, todos levantan la vista al oír el sonido de un avión alemán que se aproxima. Desgraciadamente, la tensión tangible se ve algo minada por un extra que no puede dejar de sonreír. Era tan horrible que, para la edición en DVD, su rostro se alteró digitalmente.

Just Fighting In World War II, NBD (Dunkirk)

Luchando en la II Guerra Mundial, NBD (Dunkerque)

Estará bien (10 cosas que odio de ti)

Podrías recordar 10 cosas que odio de ti como una interpretación moderna de La fierecilla domada de Shakespeare, o como la película que hizo que el público se diera cuenta por primera vez de que Heath Ledger era una estrella. Para nosotros, sin embargo, siempre será la película en la que se ordena a una estudiante que vaya a buscar tratamiento para su entrenador, que acaba de ser alcanzado por una flecha. Podría haber corrido hasta el final del campo, pero se detiene en el centro y se vuelve para mirar a la cámara. Nunca estuvo fuera de cuadro, y sin embargo disfrutamos de su despreocupada pereza.

She’ll Be Fine (10 Things I Hate About You)

Estará bien (10 cosas que odio de ti)

Un barrido es tan afortunado como puede serlo la suerte (Quantum of Solace)

La 22ª película de James Bond, Quantum of Solace, fue ¡Bueno, definitivamente fue una película! En la trama, 007 se enfrenta a un malvado investigador de tecnología verde conocido como… Umm… ¿Qué tal Dominic Greene? Eso no puede ser correcto. En cualquier caso, en una escena, Bond monta en moto en un muelle. Mientras él consulta su teléfono, los demás inspeccionamos el adicional de la derecha, que se encuentra a un buen metro del suelo. ¿Nuestra suposición? Su barrido real estaba siendo captado por los micrófonos, así que le instaron a detenerse. Decidido a ofrecer su actuación nominada al Oscar, barrió hasta la última molécula de aire.

A Sweep Is As Lucky As Lucky Can Be (Quantum Of Solace)

Un barrido es lo más afortunado que puede haber (Quantum Of Solace)

Un diálogo a tres bandas entre yo, yo mismo y yo (The Room)

Destacar una mala actuación en La habitación es como llenar un vaso con agua del océano y declararlo el elemento más salado del Atlántico. La obra maestra de Tommy Wiseau, que inspiró The Disaster Artist de James Franco, es una película que debes ver para creer que existe. Ni siquiera intentaremos describir la trama, tal como es, así que sigamos adelante. A pesar de la reputación de la escena de la fiesta, una señora destaca. Está definitivamente enfrascada en una intensa conversación, a pesar de no tener a nadie con quien hablar.

A Trialogue Between Me, Myself, And I (The Room)

Un diálogo a tres bandas entre yo, yo mismo y yo (La Habitación)

Lol, Aragon, you so crazy (El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey)

Si no saliste del cine durante uno de los 37 falsos finales de El Retorno del Rey, puede que te dieras cuenta de algo molesto e inusual en la coronación de Aragorn. Poco después de ser ungido Rey de Gondor, Arwen es presentada como reina de Aragorn. Mientras Arwen y su padre, Elrond, son desvelados, un guardia situado detrás de ellos no hace más que reírse a carcajadas. Es extremadamente extraño, teniendo en cuenta que no hay ninguna explicación obvia para su risa. Entonces, tan bruscamente como empezó, se da cuenta de que se está riendo y deja de hacerlo. Destaca como un pulgar dolorido en un entorno por lo demás dinámico.

Lol, Aragon, You So Crazy The Lord Of The Rings The Return Of The King

Lol, Aragón, estás tan loco El Señor de los Anillos El Retorno del Rey

Cuestionándose seriamente sus elecciones vitales (El rey de Queens)

Reconocemos que esto es un poco trampa, pero es uno de nuestros favoritos y es nuestro artículo, ¡así que lo añadimos! Claro que Patton Oswalt aparecía en El rey de Queens como Spence, el amigo de Doug, pero ¿acaso los extras no son personajes de fondo sin diálogo? Spence era precisamente así en un episodio, cuando Dough celebraba su 40 cumpleaños. Toda la secuencia de un minuto muestra a Oswalt inmóvil, sin decir ni hacer nada. Aunque afirma desconocer el motivo, creemos que Oswalt quería ver si alguien se daba cuenta. Evidentemente, nadie lo hizo.

Seriously Questioning His Life Choices (The King Of Queens)

Cuestionarse seriamente sus elecciones vitales (El rey de Queens)

Un placaje tan duro que le hizo cambiar de raza (Wildcats)

Desde Hoosiers hasta The Mighty Ducks, parece que “un entrenador excéntrico ayuda a un equipo de inadaptados y desvalidos a ganar un partido importantísimo” es un cliché de película deportiva que se ha utilizado un millón de veces. Wildcats no es más que otro añadido a esa larga lista, que sólo destaca por tener a una mujer, Goldie Hawn, como la mencionada entrenadora y por ser el debut en la gran pantalla de Wesley Snipes y Woody Harrelson. Ah, y hay un momento en el que el nº 89, un jugador afroamericano que lleva guantes, es placado. Luego, cuando se levanta, es blanco y no lleva guantes. ¡Menudo golpe!

A Tackle So Hard It Made Him Change His Race (Wildcats)

Un placaje tan duro que le hizo cambiar de raza (Wildcats)

Gatos que van a gatos (Sólo se vive dos veces)

Todo el mundo ha oído alguna vez el viejo dicho del mundo del espectáculo: “Nunca trabajes con niños o animales” Es de esperar que los artistas adultos sean eclipsados por sus payasadas. En la película de James Bond Sólo se vive dos veces, esto era cierto por razones muy distintas. El cliché del malo con gato se originó con el villano de Bond Ernst Blofeld, aunque ahora se ha convertido en un tópico. En esta película, acaricia a su gatito mientras su base volcánica (ugh) entra en erupción. El gato, claramente aterrorizado e intentando huir, entierra sus garras profundamente en el brazo de Donald Pleasence. ¡Ese tipo debería haber ganado un Oscar simplemente por no inmutarse!

Cats Gonna Cat (You Only Live Twice)

Cats Gonna Cat (Sólo se vive dos veces)

Jaja, kung fu (Enter the Dragon)

No estamos seguros de cuál es la reacción “adecuada” al ver a un tipo dar tres patadas en la cabeza a otro, pero tenemos la sensación de que no es ésta. Enter the Dragon está ampliamente considerada como una de las mejores películas de Bruce Lee, así como una de las mejores y más influyentes películas de artes marciales de todos los tiempos. Para nosotros, siempre será la película en la que un estudiante de artes marciales vio cómo Bruce Lee destrozaba por completo a una persona cualquiera y pensó que era lo más divertido de la historia. Destaca porque él está en el centro, mientras que todos los demás están absolutamente inexpresivos.

Haha, Kung Fu (Enter The Dragon)

Jaja, Kung Fu (Enter The Dragon)

De todos modos, nunca le gustó San Francisco (Star Trek Into Darkness)

Star Trek Into Darkness es a la vez una secuela de la película reiniciada de Star Trek de 2009 y una versión libre de la película de 1982 Star Trek II: La Ira de Khan. ¿Qué te parece esta confusión? Antes incluso de que se estrenara la película, el primer tráiler intentó establecer lo que estaba en juego. En un escenario frenético, enormes naves espaciales devastaban un San Francisco futurista. Mientras los habitantes estaban aterrorizados, un hombre, con unas grandes gafas exageradas, miraba directamente a la cámara, radiante, como si la destrucción de su ciudad fuera lo que quería por su cumpleaños.

He Never Liked San Francisco Anyway (Star Trek Into Darkness)

Nunca le gustó San Francisco (Star Trek Into Darkness)

Debió de emocionarse demasiado (The Dark Knight Rises)

Tras años de Tim Burton y -Oh, Señor- Joel Schumacher, que el director Christopher Nolan se hiciera cargo de la franquicia de Batman fue un alivio bienvenido. Su trilogía de películas fue fantástica, y todos estábamos enganchados hasta una pelea en una azotea en la que participaban Batman, Catwoman y unos matones en The Dark Knight Rises. Un esbirro estaba a punto de tirarse al suelo cuando voló bruscamente hacia atrás, sin nadie cerca. Nolan, que es famoso por haber cultivado un auténtico campo de maíz para Interstellar porque no quería utilizar CGI, comentó: “Eh, nadie se dará cuenta” y lo incluyó en la película.

Must’ve Gotten A Bit Too Excited (The Dark Knight Rises)

Debió de emocionarse demasiado (The Dark Knight Rises)

pensemos en esto un segundo…’ (El Caballero Oscuro)

El Caballero Oscuro será recordada por la fascinante interpretación de Heath Ledger como el Joker, por la que recibió un merecido Oscar póstumo. La película sería ideal si no tuviera una secuencia de rueda de prensa en la que Harvey Dent aborda las legítimas preocupaciones de la policía de Gotham sobre las acciones del Joker. Interrumpe por completo la inmersión en la historia. Un policía furioso exclama: “¡No más policías muertos!”, y el extra sentado inmediatamente delante de él pone cara de: “¿Policías muertos? ¿Qué pasa con los polis muertos? “No sé nada de eso, señor”

‘I Mean, Let’s Think About This For A Second…’ (The Dark Knight)

pensemos en esto un segundo…’ (El Caballero Oscuro)

Sí, supongo que están muy entretenidos (Gladiator)

¿Cómo de horrible tienes que ser en tu trabajo para que el director se queje de ti meses después de terminar el rodaje? Los extras de Gladiator saben la respuesta. En la primera secuencia de batalla de la película, el ejército romano lucha contra tribus germánicas. A pesar del sombrío combate que se desarrollaba a su alrededor, varios extras se lo estaban pasando claramente en grande. Al parecer, irritaron al director Ridley Scott hasta el punto de señalarlos en su comentario del DVD. Sabemos que Máximo les preguntó: “¿No os divertís?”, pero su respuesta no debería haber sido: “Sí, absolutamente”

Yeah, Guess They Are Pretty Entertained (Gladiator)

Sí, supongo que están muy entretenidos (Gladiator)

¿Quizá es vegetariano? (En Busca del Arca Perdida)

En Busca del Arca Perdida es la carta de amor de George Lucas a los seriales de aventuras de su infancia, que da como resultado una historia totalmente nueva y emocionante protagonizada por el arqueólogo más genial del mundo, Indiana Jones. En el momento posiblemente más icónico de la película, Indy se enfrenta a un espadachín egipcio. Muchos fans saben que Harrison Ford padecía disentería en aquel momento y no pudo soportar enfrentarse a él en combate físico, como exigía el guión, en lugar de eso le disparó. Lo que la mayoría de la gente no sabe es que el carnicero que está detrás de Indy durante la secuencia es el peor actor de la historia, ya que utiliza su cuchillo con tanta debilidad que la carne simplemente se levanta y se va.

Maybe He’s A Vegetarian (Raiders Of The Lost Ark)

Quizá sea vegetariano (En busca del arca perdida)

Un profesional más grande de lo que la película merecía, francamente (El Último Samurai)

El Último Samurai cuenta la historia de cómo Japón necesitaba que un hombre blanco lo salvara, y ese hombre resultó ser Tom Cruise. Bromas aparte, la película no se basa totalmente en la imaginación de los guionistas, ya que varios soldados occidentales ayudaron a modernizar el ejército japonés en el siglo XIX. Nathan Algren, el imaginario capitán del ejército estadounidense que interpreta Cruise, parecía haber hecho un excelente trabajo al mando de las tropas japonesas. Tan magnífico, de hecho, que cuando desmonta de su caballo y el animal le da una patada extra justo en las joyas de la familia, vuelve inmediatamente a la formación. ¡Eso sí que es disciplina!

A Bigger Pro Than The Movie Deserved, Frankly (The Last Samurai)

Un Pro Más Grande De Lo Que La Película Merecía, Francamente (El Último Samurai)

eh, las he visto peores” (El día de mañana)

El Día Después de Mañana es la película catastrófica que Greta Thunberg habría creado. Basada en un libro de dos tertulianos de radio nocturnos que no son expertos, la trama gira en torno a una nueva edad de hielo causada por el calentamiento global. En lugar de durar mucho tiempo, esta edad de hielo parece tener un calendario apretado, y ocurrir de la noche a la mañana. En una imagen, nuestro planeta es azotado por una tormenta torrencial como nunca antes habíamos visto. Todo el mundo se dispersa como hormigas, excepto una persona que permanece de pie sin hacer nada. ¿Cómo te atreves?

‘Eh, I’ve Seen Worse’ (The Day After Tomorrow)

eh, he visto cosas peores’ (El día de mañana)

¿Dónde ha ido a parar ese molesto botón? (La guerra de las galaxias – El retorno del Jedi)

Admitámoslo: la trilogía original de La guerra de las galaxias tenía un grave problema de extras, que supuestamente George Lucas intentó solucionar más tarde haciendo que todo el conjunto fuera CGI. Sin embargo, en los originales, las personas reales llevaban disfraces, lo que dio lugar a algunas situaciones divertidas. El almirante Ackbar pertenece a los Mon Calamari, una raza de tipos con aspecto de marisco. En una escena de El Retorno del Jedi, un Mon Calamari que claramente no puede ver a través de su traje no acierta a pulsar el botón que debe apretar por unos 15 cm, se da cuenta con un sobresalto y camina hacia donde está.

Now Where Did That Pesky Button Go (Star Wars – Return Of The Jedi)

¿Adónde ha ido a parar ese molesto botón (Star Wars – El retorno del Jedi)?

En realidad es un pacifista (The Dark Knight Rises)

Puede que Christopher Nolan sea el director más severo desde Stanley Kubrick. No nos referimos a que amedrente a sus intérpretes con muchas tomas, sino a que presta una atención al detalle sin parangón en Hollywood. Teniendo eso en cuenta, era de esperar que contratara sólo a los mejores coreógrafos de lucha y dobles, sobre todo porque The Dark Knight Rises incluía múltiples escenas de batalla con varios hombres. De hecho, había tanta gente implicada en el violento combate de Wall Street que varios dobles tuvieron que ser sustituidos por extras. Ya sabes, como el hombre que lanzó un alocado haymaker contra… nada.

He’s Really A Pacifist (The Dark Knight Rises)

En realidad es un pacifista (The Dark Knight Rises)

El mono ve, el mono no hace (El Planeta de los Simios)

En el más de medio siglo transcurrido desde su estreno, el Planeta de los Simios original se ha convertido en una especie de tropo cinematográfico distópico: “¡Estaban en la Tierra todo el tiempo!” No obstante, es un thriller de ciencia ficción realmente impactante, y puedes sentir la incertidumbre y la rabia del personaje de Charlton Heston. En una escena, los monos le lanzan piedras y disfrutan torturándole. Sí, la mayoría de ellos lo hacen. Una de ellas parece estar aterrorizada por su propia vida, mientras que la otra le lanza la piedra tan ligeramente que apenas le roza el cuerpo.

Monkey See, Monkey Not Do (Planet Of The Apes)

Mono ve, mono no hace (El planeta de los simios)

Golpear, golpear, golpear todo el día (Kingsman: El servicio secreto)

Kingsman: El Servicio Secreto, basada en un cómic, cuenta con algunos momentos escandalosos. Quizá ninguno sea tan brutalmente épico como la pelea que estalla en una iglesia de Kentucky. Harry Hart, miembro de la empresa de inteligencia privada del mismo nombre, debe defender a toda la congregación en una serie de golpes. Es difícil ver a través del caos, pero un extra aparece numerosas veces en la distancia, balanceando una silla tan débilmente como una abuelita deshidratada. Una vez que te fijas en él, no puedes apartar la vista.

Bash Bash Bash, Bashing All Day (Kingsman The Secret Service)

Bash Bash Bash, Bashing Todo el Día (Kingsman El Servicio Secreto)

Y… ¡Boga! (Parque Jurásico)

Parque Jurásico, la historia con moraleja de Steven Spielberg sobre nuestro evidente afán por recrear dinosaurios, presenta múltiples villanos. Están, por supuesto, los propios dinosaurios, pero dudamos en calificarlos de “malvados” porque simplemente actúan según sus imperativos biológicos. Luego está Dennis Nedry, interpretado por Newman de Seinfeld. Obviamente es malo, pero sólo trabaja para la persona verdaderamente malvada, Dodgson, que trabaja para los competidores corporativos de John Hammond. Su infracción más grave, sin embargo, es no cerrar las puertas del taxi. No obstante, su taxista se volvió un poco loco en su reacción, generando un aire de diva para demostrar su total antipatía.

Aaaand… Vogue! (Jurassic Park)

Y… ¡Vogue! (Parque Jurásico)

Este tipo arruinó The Dark Knight Rises para todo el mundo (The Dark Knight Rises)

Aunque no es tan buena como las dos primeras películas de la trilogía de Batman de Christopher Nolan, The Dark Knight Rises fue un final de serie decente. Al menos, si puedes pasar por alto el desconcertante intento de Tom Hardy de hacer que Bane suene como Darth Vader con acento irlandés. La protesta por la voz de Bane se debe a una persona: un extra que grabó con su teléfono móvil la escena del desastre del Heinz Field. Incumpliendo claramente su acuerdo de confidencialidad, su cámara captó la voz mascullada de Hardy por los altavoces, lo que causó una gran preocupación en Internet.

This Guy Ruined The Dark Knight Rises For Everyone (The Dark Knight Rises)

Este tipo arruinó “The Dark Knight Rises” para todo el mundo (The Dark Knight Rises)

Alto, ¡hora del ataque! (Jungla de Cristal 2)

Rápido, ¿cuál es la mejor película navideña de la historia? Si tu respuesta no fue Jungla de Cristal, es incorrecta. Y, aunque Jungla de Cristal 2 era esencialmente la misma película, pero ambientada en un aeropuerto en lugar de en un edificio de oficinas, aún así la disfrutamos. En el aeropuerto internacional Dulles de Washington D.C., John McClane debe salvar de nuevo a su mujer de unos terroristas. ¿Los lunes, no? En cualquier caso, cuando los malvados toman el aeropuerto, cunde el pánico. La reacción es comprensible. Sin embargo, un tipo fue un poco demasiado lejos, tirándose al suelo como un pez fuera del agua.

Stop, Seizure Time! (Die Hard 2)

Alto, ¡hora del ataque! (Jungla de Cristal 2)

Seis grados de Jesse Heiman (Tantas películas)

El objetivo de un extra es mimetizarse con el fondo y dar vida a una escena sin desviar la atención de los verdaderos protagonistas. Sencillo, ¿verdad? Te presentamos a Jesse Heiman. Ha sido apodado “el mejor extra del mundo”, y ha aparecido en numerosas películas y series de televisión. Sus apariciones en el cine incluyen Spiderman, La red social, Atrápame si puedes, American Pie 2, Old School y Transformers. Por cierto, Michael Bay lo eligió para aparecer no en una, sino en dos películas de Transformers. Con un aspecto distinguido y una página en IMDb de unos 70 créditos, podría ser el PEOR extra del mundo.

Six Degrees Of Jesse Heiman (So Many Movies)

Seis grados de Jesse Heiman (tantas películas)

Bueno, eso es inquietante (Forrest Gump)

Forrest Gump cuenta la historia de un “idiota local” que se ve envuelto en situaciones más complicadas que le sitúan en el centro de los acontecimientos mundiales. En uno de estos escenarios, le conceden una beca de fútbol americano en la Universidad de Alabama. Entonces, durante un partido, Forrest marca un touchdown y sale corriendo del estadio. Su entrenador bromea diciendo que puede que sea el más tonto del mundo, pero que es muy rápido. Durante toda la escena, su ayudante mantiene una sonrisa aterradora y boquiabierta. Por fin, afortunadamente, grita: “¡YEAAH!”, y agradecemos cualquier cosa que le haga cambiar la expresión de su cara.

Well, That’s Disturbing (Forrest Gump)

Bueno, eso es inquietante (Forrest Gump)

Este tío sólo tiene un ajuste: 11 (El retorno de los mosqueteros)

No descartes “El retorno de los mosqueteros o los tesoros del cardenal Mazarino” simplemente porque es una película rusa con el que podría ser el título más largo de la historia del cine. También incluye uno de los peores extras que hemos visto en ninguna película, rusa o no. Se supone que los mosqueteros están hablando de joyas con una reina. No lo sabemos; es todo ruso. En cualquier caso, la persona del sombrero negro debía estar “escuchando atentamente” En lugar de eso, acabó en algún lugar al norte de “demasiado campy incluso para RuPaul’s Drag Race”

This Dude Has Only One Setting – 11 (The Return Of The Musketeers)

Este tío sólo tiene un escenario – 11 (El regreso de los mosqueteros)

Eh, ¡deja de robarle protagonismo a Data! (Star Trek Generaciones)

Star Trek Generaciones es la película que se atreve a plantear preguntas vitales, como: “¿Y si pudiéramos hacer una prueba de estrés a todos los peluquines de William Shatner para ver si alguna vez se caen?” No lo hacen, pero la película claramente sí. Este extra, que nunca debería haberse graduado en la Academia de la Flota Estelar, aparece después de que el Enterprise destruya con éxito un ave de presa klingon. Mientras la tripulación aplaude, uno de los novatos levanta el puño sin fuerza. No habría sido tan horrible si Data no hubiera respondido al instante con un puñetazo en-fuego. No subestimes a las estrellas, novato. Por eso siempre te mueres.

Hey, Quit Stealing Data’s Thunder! (Star Trek Generations)

Eh, ¡deja de robarle el trueno a Data! (Star Trek Generations)

¿Es… es Elvis? (Solo en casa)

Durante casi dos décadas, Solo en casa fue la comedia de imagen real más taquillera de todos los tiempos en Estados Unidos. Esa distinción era bien merecida; realmente lo tenía todo, desde Joe Pesci en una película infantil hasta un niño pequeño que crea trampas mortales. Ah, ¿hemos mencionado que también aparece Elvis? Pedimos disculpas de antemano por lo ridículo que es esto, pero durante años se rumoreó que el hombre que aparece aquí era El Rey. No lo es, por supuesto; Elvis vive en Barbados lejos de los focos, pero no podemos ver esa escena sin pensar en él.

Is That… Is That Elvis (Home Alone)

Es… Es Elvis (Solo en casa)