O setor cinematográfico evoluiu muito desde a invenção do cinetoscópio pela empresa Edison no início da década de 1890. O cinetoscópio era um dispositivo que permitia a visualização de uma imagem em movimento. Foi somente em meados da década de 1890 que os irmãos Lumiere conseguiram projetar o Cinematógrafo, que é basicamente uma câmera, um projetor e uma impressora de filmes, tudo em um único dispositivo prático.

Mais de 30 filmes que todos concordam que são perfeitos
O bando selvagem
os faroestes estavam na moda no final dos anos 60! Pike Bishop, o maior e mais malvado cowboy da história dos cowboys, prepara-se para se aposentar após um último assalto épico em The Wild Bunch. E você sabe como são as batalhas de cowboys, com muitas armas e brutalidade, razão pela qual o filme foi amplamente criticado.

O bando selvagem
Os caçadores
Outro filme de cowboy estrelado pelo lendário John Wayne. O enredo gira em torno de um soldado da Guerra Civil (John Wayne) que procura sua sobrinha sequestrada no território de Cromach. A principal diferença é que ele não tenta salvá-la. *dun, dun, duuuuun*

Os Buscadores
Notorious
Se você conhece Alfred Hitchcock, sabe que ele só faz OS MELHORES filmes. Notorious, um thriller de espionagem, é um de seus melhores filmes, com Alicia Huberman, a filha americana de um criminoso de guerra alemão condenado, que precisa se infiltrar nas linhas inimigas fazendo com que Alexander Sebastian (Cary Grant) se apaixone por ela.

Notório
Narciso Negro
amor ou fé? O enredo de Black Narcissus é centrado em um grupo de freiras em uma missão evangélica para escalar o Himalaia e estabelecer uma comunidade completa com uma escola e um hospital. Quando chegam ao topo, sua atenção se volta para outra coisa: será que conseguirão manter a fé? Cederão à deliciosa tentação?

Narciso Negro
Estranhos no Trem
Strangers on a Train (Estranhos no Trem), outro filme de Alfred Hitchcock, recebeu elogios de todos os principais críticos de cinema do mundo. Esse thriller psicológico acompanha dois homens que se propõem a assassinar alguém importante em suas vidas e logo descobrem uma série de eventos inexplicáveis. Esse filme também foi indicado ao Oscar de Melhor Fotografia.

Estranhos no Trem
Badlands
Badlands foi lançado na década de 1970 e retrata um crime passional baseado na história real do casal Charles e Caril-Ann. Caril-Ann irrita seu pai ao se apaixonar por um bad boy, Charles, e o casal deixa a cidade, entrando em conflito com a lei várias vezes.

Terras ruins
Imperdoável
Imperdoável apresenta muitos dos atores mais famosos da atualidade, incluindo Clint Eastwood, Morgan Freeman e Gene Hackman. Clint Eastwood dirigiu outra história de caubói, Unforgiven, e também foi indicado aos prêmios de Melhor Diretor e Melhor Ator por esse filme.

Imperdoável
Em um Lugar Solitário
In a Lonely Place é estrelado pelo lendário Humphrey Bogart como Dixon Steele. Dixon começa um relacionamento amoroso com sua vizinha, Laurel. No entanto, o relacionamento deles piora quando as autoridades começam a questionar Dixon sobre o assassinato de uma jovem. Laurel apoia Dixon, certa de que o amor de sua vida é inocente. Com o passar dos dias, ela percebe que o comportamento de Dixon está se tornando cada vez mais estranho e começa a se perguntar se o amor de sua vida é um assassino.

Em um lugar solitário
Laura
Laura é um dos romances de mistério mais conhecidos de todos os tempos. O enredo gira em torno de um detetive que investiga um caso de assassinato, mas, com o passar do tempo, ele se apaixona perdidamente pela bela Laura, que também é vítima.

Laura
O Senhor dos Anéis: As Duas Torres
A franquia O Senhor dos Anéis não é apenas um dos romances mais vendidos, mas sua versão cinematográfica também é um sucesso entre crianças e adultos! O Senhor dos Anéis: As Duas Torres é o quarto filme de maior bilheteria de todos os tempos e lançou a carreira de muitos dos membros de seu elenco, incluindo Elijah Wood.

O Senhor dos Anéis: As Duas Torres
O Apartamento
Muitos questionaram a classificação de The Apartment como um filme romântico porque ele combina romance e drama em uma narrativa envolvente. A trama gira em torno de uma funcionária de uma seguradora que permite que homens usem seu apartamento para conhecer outras mulheres pelas costas de suas esposas.

O apartamento
Wall-E
Preparem seus lenços de papel, crianças, porque Wall-E é o próximo da lista Wall-E é o último robô na Terra e se dedica a coletar lixo para manter o planeta limpo. Então, ele conhece por acaso outro robô, Eve, e eles embarcam em uma aventura para explorar a galáxia e além. O vídeo também transmite uma mensagem essencial sobre o cuidado com o meio ambiente.

Parede E
Coco
Miguel quer ser um músico como seu ídolo, Ernesto de la Cruz, embora sua família o proíba de ter qualquer tipo de relacionamento musical. Miguel se encontra na terra dos mortos, e ele e seu parceiro, Hector, embarcam em uma jornada épica para descobrir a história da família de Miguel.

Coco
A sombra de uma dúvida
agora você já tem três filmes de Alfred Hitchcock! Shadow of a Doubt é um thriller psicológico sobre o Tio Sam, que visita seus parentes em Santa Rosa. Sua sobrinha descobre rapidamente que o Tio Sam é procurado por assassinato, mas mesmo depois que o caso é resolvido, ela continua com suas dúvidas.

A Sombra de uma Dúvida
A Origem
Esse thriller de ficção científica, estrelado por Leonardo DiCaprio, investiga o fascinante mundo do sonho lúcido e a experiência onírica da mente coletiva. É considerado um dos filmes mais inovadores já criados, com uma reviravolta surpreendente na trama!

A Origem
The Philadelphia Story
Tracy, em The Philadelphia Story, separa-se de seu marido, Dexter, e decide se casar com seu novo namorado, George. Por obra do destino, Tracy se reencontra com seu ex-marido Dexter e um homem chamado Macaulay. Agora, Tracy precisa decidir como se sente em relação aos três homens de sua vida.

Histórias da Filadélfia
A mão fria de Luke
Luke, um detento rebelde da Florida Prison Farm, é interpretado por Paul Newman. Luke se torna um herói no final do filme devido à sua tenacidade e relutância em seguir as regras do diretor.

Mão fria de Luke
Rebecca
Isso nos leva a quatro filmes do famoso Alfred Hitchcock. Rebecca se casa com um viúvo rico, mas a morte da ex-esposa de seu marido (também chamada Rebecca) perturba o casamento.

Rebecca
LA Confidencial
Outro filme de Hollywood estrelado por Danny Devito, Kim Basinger e Kevin Spacey é LA Confidential. O enredo gira em torno dos policiais corruptos da Era de Ouro de Hollywood.

LA Confidencial
The Kid
The Kid é estrelado por Charlie Chaplin e é o primeiro longa-metragem do ator! Ele foi lançado no início da década de 1920 e foi elogiado por vários críticos ao longo dos anos.

O Garoto
Sua Garota na Sexta-Feira
Cary Grant e Rosalind Russell estrelam His Girl Friday, uma comédia romântica. A trama gira em torno de um repórter que trabalha na investigação de um assassinato e tenta não perder sua ex-esposa e melhor investigadora.

Sua Garota na Sexta-Feira
Todos os Homens do Presidente
A icônica dupla All the President’s Men, baseada na crise de Watergate, é estrelada por Robert Redford e Dustin Hoffman. A equipe de investigação está apurando um escândalo na sede do Partido Democrata quando recebe uma denúncia do enigmático Garganta Profunda. O drama começa.

Todos os homens do presidente
Alienígenas
O grande James Cameron estrela esse popular filme de ficção científica. A história gira em torno de uma equipe que desperta de um sono criogênico profundo. O perigo começa quando um dos membros da equipe descobre um ovo alienígena. Não demora muito para que o ovo se prenda a um membro da tripulação e comece a causar estragos na nave espacial.

Alienígenas
Férias Romanas
Quando Johnny (Carey Grant) se apaixona por Julia (Audrey Hepburn), parece que o casamento foi feito no céu. No entanto, o período de lua de mel chega ao fim rapidamente quando Johnny se interessa mais por viagens. Johnny começa a se perguntar se não seria melhor se ele se casasse com Linda, a irmã mal-humorada de Julia.

Férias em Roma
Cães de Aluguel
quem não gosta de um bom roubo de joias? Reservoir Dogs é sobre um roubo de joias fracassado em que os criminosos restantes se voltam uns contra os outros. O grande Quentin Tarantino escreveu e dirigiu esse filme de 1992.

Cães de Aluguel
O silêncio no front ocidental
All Quiet on the Western Front é considerado um dos melhores filmes contra a guerra de todos os tempos. O enredo gira em torno dos preparativos alemães para a Primeira Guerra Mundial. Por causa de sua propaganda, esse filme polêmico foi proibido na Alemanha, e os proprietários de cinemas supostamente colocaram ratos em suas salas para desencorajar as pessoas a assistirem.

Tudo calmo na frente ocidental
Tempo de brincar
Playtime é um dos filmes franceses mais caros já feitos. A história gira em torno do atrapalhado Monsieur Hulot, sobrecarregado pelo imponente e muitas vezes caótico mundo dos negócios corporativos. Ele conhece um viajante americano peculiar, e os dois tentam navegar juntos em seu novo ambiente metropolitano.

Hora de brincar
Um toque de maldade
Esse filme noir de espionagem é estrelado pelo lendário Orson Welles, que também o dirigiu, e se passa em uma agência mexicana de combate às drogas.

Um toque de maldade
As Vinhas da Ira
O filme é baseado no romance homônimo de John Steinbeck. O enredo gira em torno da vida de um fazendeiro pobre afetado pela seca, problemas econômicos e mudanças na agricultura. Não se esqueça de levar lenço de papel, pois com certeza você vai chorar.

As Vinhas da Ira
O Doce Cheiro do Sucesso
O enredo de The Sweet Smell of Success gira em torno de um colunista de jornal insatisfeito com o novo noivado de sua irmã com um músico de jazz. Ele contrata um especialista em relações públicas para tentar separar os dois.

O Doce Cheiro do Sucesso
Into the Wild
O filme é simplesmente espetacular. Into the Wild é uma adaptação cinematográfica convincente do livro homônimo de Jon Krakauer sobre a aventura de Christopher McCandless na natureza selvagem do Alasca. Ele carrega o mesmo anseio que McCandless teve depois de se formar em direito, quando decidiu deixar seus pais e sua vida privilegiada para trás para buscar prazer por meio da interação com a natureza. O filme Into the Wilderness, que aborda a necessidade de liberdade, parece atingir esse objetivo por si só.

Na Natureza Selvagem
Crash
À primeira vista, parece ser um filme que retrata o conflito racial nos Estados Unidos pós-11 de setembro de uma forma poderosa, mostrando as sutilezas e complexidades da natureza humana e sua jornada. Esse filme investiga o preconceito ao refletir sobre várias facetas da personalidade humana. Crash oferece um retrato perturbadoramente preciso do preconceito e fará com que você pense duas vezes antes de julgar um novo ambiente.

Crash
A vida desperta
Waking Life é um dos melhores filmes já feitos. Esse filme contém uma grande quantidade de substância intelectual. O protagonista anônimo encontra pessoas à medida que passa pela condição surreal da qual parece não conseguir acordar. Às vezes, eles são testemunhas silenciosas de monólogos e conversam sobre diversos assuntos, como verdade, livre-arbítrio, caos, suicídio e cinema, todos vividamente retratados em animação. Seria intrigante ver a criação animada de Richard Linklater, que tem uma música apropriadamente assustadora.

A vida desperta
Pague Adiante
Na narrativa do Pay It Forward, um garoto de 11 anos toma a iniciativa de demonstrar bondade e empatia para beneficiar outras pessoas. Embora, no mundo real, o egoísmo possa triunfar sobre a compaixão devido à sua abundância, não há necessidade de deliberar cuidadosamente novamente. Esse filme faz com que você queira viver em um mundo onde exista um programa de bondade pago e o inspira a fazer o mesmo.

Pague para frente
Sociedade dos Poetas Mortos
Robin Williams está em seu melhor momento em Sociedade dos Poetas Mortos, que retrata uma batalha entre visões convencionais e tradicionais, bem como um confronto entre realismo e romantismo. Depois de assistir a esse vídeo inspirador, você repensará as normas sociais e políticas que regem sua vida. Em Sociedade dos Poetas Mortos, você é incentivado a sonhar alto e a não desistir tão rapidamente.

Sociedade dos Poetas Mortos
O Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças
Este filme é uma história de amor única baseada na ideia do famoso comentário de Alexander Pope. Em seu retrato de dois amantes afastados que tentam apagar um ao outro de suas memórias. A complexidade dos relacionamentos e a dor da perda são lindamente destacadas por Kate Winslet e Jim Carrey. A narrativa vai apertar seu coração ao mostrar os efeitos destrutivos de se apaixonar e tentar romper com o amor.

Brilho eterno de uma mente sem lembranças
Forrest Gump
Em 1986, foi lançado o filme de comédia-drama “Forrest Gump”. Trata-se de um personagem encantador cujo puro otimismo inspirará você. É uma visão do presente por meio dos olhos nada cínicos de um homem que vê as coisas como elas são. O desempenho de Tom Hanks é um excelente equilíbrio entre comédia e tristeza em uma história cheia de risadas e realismo sóbrio.

Forrest Gump
A Vida de Pi
Esse drama inspirador é inspirado no romance homônimo de Yann Martel. O indiano que vive no Canadá conta a história de sua vida, superando adversidades e obtendo sucesso financeiro no setor cinematográfico. Aos 16 anos de idade, ele sobrevive a um naufrágio no qual sua família morre. Ele também acaba preso no Oceano Pacífico em um bote salva-vidas com um tigre-de-bengala real. Esse vídeo explora vários temas nos quais ele precisa decidir em quem confia e em quem prefere confiar para que um milagre aconteça.

A vida de Pi
Selvagem
O filme é trágico e comovente. Ele também incentiva os espectadores a buscarem consolo na solidão. Esse filme também é baseado na história real de Cheryl Strayed, que abandonou sua vida anterior para buscar uma nova. O filme mostra a verdadeira beleza da natureza e o anseio por uma existência nova e gratificante. Wild mostra como você pode levar uma vida normal enquanto vive sozinho. É um filme que provoca muitas conversas sobre a qualidade de vida e inspira muitas pessoas a pensar em como mudar e viver suas vidas.

Selvagem
Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo
Esse filme atraiu muita atenção dos espectadores. Enquanto a realidade é destruída por uma fenda interdimensional, Evelyn precisa combater um estranho inimigo do multiverso. O que parece ser uma aventura fora deste mundo, bizarra e cheia de ação, esconde algumas verdades extremamente fortes sobre família, amor e as vidas que escolhemos. Ao assistir ao filme, você sentirá várias emoções, como riso e tristeza. No entanto, ele pode fazer você parar e refletir sobre o que é importante em sua própria vida.

Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo
A Noiva de Frankenstein
O Dr. Frankenstein é arrastado de volta justamente quando você achava que ele estava fora. Com o ícone gay Ernest Thesiger passeando pelos cenários góticos, oferecendo gracejos maliciosos e seduzindo seu antigo protegido para reanimar os mortos mais uma vez, o diretor James Whale deu sequência ao que teria sido o melhor dos filmes de monstros com um dos feitos mais impressionantes da história do cinema americano.

A Noiva de Frankenstein (1935)
Cidadão Kane
Embora Cidadão Kane seja bem conhecido por todos, acho que muitos espectadores em potencial são desencorajados por sua reputação como uma obra-prima cinematográfica. É uma pena, porque ele é fantástico. Não tem problema. Além de ser de uma beleza de tirar o fôlego, com inovações estilísticas e tecnológicas que continuam a impressionar até hoje, é também peculiar, engraçado e permanece impressionantemente atual em seu retrato de um americano cuja juventude idealista se torna insípida na presença de seu próprio poder e riqueza crescentes (e de um magnata da mídia cujo interesse pela verdade diminui com o tempo).

Cidadão Kane
Casablanca
Casablanca é um subproduto da era de ouro de Hollywood; é certamente um filme polido, o que o torna fácil de subestimar. Não há nada nesse filme que não funcione perfeitamente, com uma química fora de série entre todos os personagens principais, não apenas entre Bogart e Bergman. Isso inclui a perseguição inicial pelas ruas da cidade homônima e o final trágico e sempre memorável. Suas ambiguidades, que se passam em um submundo onde as pessoas podem ocasionalmente agir com retidão moral, mas nem sempre, o tornam ainda melhor.

Casablanca
O milagre de Morgan’s Creek
Ao contrário do que você pode imaginar para a década de 1940, o enredo envolve uma garota de uma cidade pequena chamada Trudy Kockenlocker, que vai a um saloon para comemorar com os rapazes antes de partirem para a guerra. Ela consome muito álcool, adormece e acorda na manhã seguinte com uma aliança no dedo, mas sem se lembrar de seu cônjuge (“…ele tinha um z. Como Ratzkywatzky. Ou seria Zitzkywitzky?”). Pior ainda, ela logo descobre que está grávida e que não tem uma de suas licenças de casamento. O roteiro repleto de insinuações, que a partir de então se torna mais grosseiro, teve problemas com os censores da época, é claro, e, embora seja relativamente brando para os padrões atuais, ainda assim é ágil e divertido.

O milagre de Morgan’s Creek
O cenário
Robert Wise, diretor mais lembrado por musicais brilhantes de Hollywood, como The Sound of Music e West Side Story, continua sendo subestimado, em parte porque não parecia ter um estilo distinto. The Set-Up, um filme noir de boxe úmido, sufocante e desagradável sobre um boxeador que é preparado para cair de cabeça, é muito diferente. Ninguém o informou; espera-se que ele perca simplesmente por ser um velho conhecido. No entanto, ele não perde. O filme é tão sinistro quanto um filme noir e não diminui o ritmo em seus 70 minutos de duração.

A armadilha
O caderno de anotações
Gosling, Ryan. É Rachel McAdams. Um beijo na TV que você não esquecerá tão cedo. Para os românticos obstinados que acreditam que acabarão encontrando o caminho de volta para seu verdadeiro amor, The Notebook, baseado no romance de Nicholas Sparks de 1996, é um filme imperdível. Você ainda não acabou, mesmo que não tenha acabado.

The Notebook
Faça a coisa certa
Sem dúvida, seu melhor trabalho, o terceiro filme de Spike Lee. Faça a Coisa Certa explora as tensões raciais latentes no bairro, alimentadas pela crescente gentrificação, pela parcialidade da polícia e pelo preconceito em geral. O filme é mais notável pela forma como esse conflito lança luz sobre a vida cotidiana dessa camada específica de nova-iorquinos e como a injustiça pode forçar as pessoas a tomar partido e agir quando, na verdade, prefeririam manter a paz. O enredo, tal como é, gira em torno de um conflito que surge entre os moradores negros e os ítalo-americanos proprietários da Sal’s, a pizzaria do bairro. A história também é tão animada, bem-humorada e animada quanto trágica, mas isso não é tudo.

Faça a coisa certa
Quando Harry conheceu Sally
esse é o melhor filme romântico de todos os tempos? Com certeza não há cenas ruins nesse filme. O filme se baseia na ideia de que homens e mulheres nunca podem ser amigos de verdade porque “a parte sexual sempre atrapalha”, de modo que o relacionamento entre Harry (Billy Crystal) e Sally (Meg Ryan) está destinado a implodir ou a se tornar outra coisa. A política sexual pode parecer um pouco antiquada, mas eu também tive discussões como essa com minha esposa 33 anos depois. Talvez esse seja o filme mais reproduzível já feito. Foi feito no meio da carreira milagrosa do cineasta Rob Reiner e apresenta um roteiro extremamente citável de uma Nora Ephron que nunca morre.

Quando Harry conheceu Sally
Sozinho em Casa
Sei que vou ser muito criticado por isso, mas depois de inúmeras exibições no Natal, continuo afirmando que esse clássico natalino violento e cartunesco serve perfeitamente ao seu propósito, e é provavelmente por isso que ainda estamos todos rindo do Kevin dando tapas na cara 32 anos depois. Embora nada nesse filme seja realista, isso não importa, porque não é. Você pode ver o que está acontecendo no filme. As palhaçadas sem sentido das tentativas do menino momentaneamente órfão de defender sua casa de intrusos ou a dor que a mãe do menino sente quando não consegue entrar em contato com ele repetidamente e finalmente consegue – bem a tempo para o Natal – podem ser enfiadas em um milhão de buracos no arranjo sem que o ar escape.

Sozinho em casa
Dia da Marmota
O Groundhog Day, assim como o Rashômon, é baseado em um dispositivo de enredo que se tornou comum nas histórias. É uma pena, pois foi perfeito da primeira vez. Todos nós somos forçados a enfrentar a terrível realidade de que só temos uma chance de acertar na vida, então é melhor fazer valer a pena. O mal-humorado meteorologista Phil Connors (Bill Murray), preso na neve no idílico vilarejo de Punxsutawney, na Pensilvânia, e furioso com isso, é forçado a repetir a festa titular várias vezes até aprender a ser uma pessoa melhor. De certa forma, o filme funciona como uma comédia romântica de alto conceito e, embora seja bom ver Phil conquistar a garota, é muito mais divertido considerar as bases filosóficas disso.

Dia da Marmota
Eve’s Bayou
A improvável e segura estreia da cineasta Kasi Lemmons na direção, Eve’s Bayou, transporta os espectadores ao evocar um mundo de mistério e magia gótico sulista sem nunca perder de vista as verdades emocionais de seus personagens centrais. A personagem homônima, interpretada por Jurnee Smollett, abre o filme com a promessa de uma história: uma história em que ela assassinou seu pai quando tinha apenas dez anos de idade. O filme continua a abordar assuntos difíceis, mas o faz com uma apreciação ao estilo de Rashômon da mutabilidade da memória e de como a perspectiva e o tempo podem alterar fundamentalmente a maneira como percebemos os eventos.

O Bayou de Eva
O Show de Truman
Se O Show de Truman tivesse previsto o surgimento da televisão de realidade e nossa preocupação iminente em estrelar histórias que se desenrolam no cenário da mídia social, seria realmente surpreendente. Mas, apesar dos perigos envolvidos, essa estranha história de ficção científica sobre um homem que, sem querer, se torna a estrela do programa mais assistido do mundo também é um exame pungente da necessidade humana de considerar nossas origens e descobrir uma maneira significativa de viver. O roteiro de alto conceito de Andrew Niccol é bem complementado pela mistura de real e fantástico do diretor Peter Weir, e Jim Carrey mereceu totalmente a indicação ao Oscar que não recebeu.

O Show de Truman
Tudo sobre minha mãe
Os filmes de Pedro Almodóvar são barulhentos, vibrantes e selvagens por natureza, portanto, dizer que algum deles é “impecável” seria um desserviço. O perfeccionismo pode ser entediante, e Almodóvar nunca faz isso. Tudo sobre minha mãe é uma comédia gay e sexualmente positiva sobre uma mãe em luto que conhece uma nova família enquanto viaja para Barcelona. O filme reinventa o melodrama e amplia nossas concepções de maternidade.

Tudo sobre minha mãe
O Sexto Sentido
A diferença entre um bom final com reviravolta e um final espetacular é se a reviravolta é mais do que você imagina. Esse sucesso de bilheteria sobre um garoto (Haley Joel Osment) que tem a capacidade de ver fantasmas e o psicoterapeuta (Bruce Willis) que tenta curá-lo é um dos filmes de terror mais bem elaborados e emocionalmente devastadores já feitos. M. Night Shyamalan, o roteirista e diretor que ganhou sua reputação com esse filme, tem se esforçado para sair de sua sombra. O que faz sentido, pois como você pode melhorar um filme que é praticamente perfeito?

O Sexto Sentido
A Matrix
Você não precisa que eu lhe diga por que Matrix é ideal, não é mesmo? Além do debate e das sequências controversas, é um clássico que só melhora com o tempo: uma fusão nunca antes vista de ação de artes marciais, estética de anime, ficção científica chamativa e profundidade psicológica. Você está de parabéns.

Matrix
A Viagem de Chihiro
Cada quadro de Spirited Away reflete a paixão de Hayao Miyazaki por sua própria história e seu amor pela animação como forma de arte. Não há um único quadro ou segundo do filme que não seja impressionantemente detalhado, dando a impressão de que você poderia desaparecer nele e ficar lá por muito tempo sem nunca se cansar. Spirited Away apresenta uma das histórias mais tocantes de Miyazaki sobre um garoto solitário que se perde em um mundo de fantasia sombrio, embora eu não tenha certeza se isso o torna mais ou menos perfeito do que os outros filmes de Miyazaki.

A Viagem de Chihiro
Memento
Esse thriller policial, que foi o trabalho de coroação de Christopher Nolan, é menos chamativo do que seus sucessos posteriores Tenet e Inception, mas não menos conceitual: conta a triste história de um homem sem memória de curto prazo que procura o assassino de sua esposa enquanto está à mercê de quem quer que esteja encarregado de sua narração em um determinado momento. O filme se desenrola como um truque de mágica e, mesmo depois de vê-lo feito das duas maneiras, você ainda não tem certeza de como o diretor conseguiu fazer isso.

Memento
No Country for Old Men
Esse thriller policial quase ocidental dos irmãos Coen e de Cormac McCarthy tem como único defeito o excesso de exatidão, que beira o niilismo e o torna desagradável para ser visto várias vezes. Enquanto uma negociação de heroína dá terrivelmente errado, um pequeno bandido (Josh Brolin) é perseguido por um assassino quase sobrenatural (Javier Bardem em uma atuação – e corte de cabelo – instantaneamente reconhecíveis). Não há uma única nota falsa nesse pesadelo de carnificina em cascata. É uma investigação sombria sobre onde termina o destino e começa a autodeterminação, ambientada no nada do oeste americano. É austero, metódico e implacável.

No Country for Old Men
Saída
Quando um jovem negro (Daniel Kaluuya) visita nervosamente a casa da família de sua namorada rica no interior do estado de Nova York e se depara com uma loucura que transcende os estratos culturais e sociais habituais, esse conto de ficção científica sombrio se assemelha a um episódio de The Twilight Zone em alguns aspectos. Ao mesmo tempo em que cria uma metáfora perfeita para a experiência dos negros em uma América “pós-racista”, na qual os detentores do poder fingem que a desigualdade e a injustiça são resquícios de uma era anterior, não iluminada, e mesmo que continuem a se beneficiar de ambas de maneiras terríveis e transformadoras, o roteiro irônico de Jordan Peele mistura risadas surreais com horror genuíno.

Saia da frente
Facas Get Out
Esses mistérios de assassinato repletos de estrelas já foram apresentados antes (até mesmo alguns anos antes, em Assassinato no Expresso do Oriente, de Kenneth Branagh), mas nunca dessa forma. O filme de Rian Johnson mantém toda a diversão efervescente dos mistérios anteriores de salas trancadas (e mais um pouco), mas se aprofunda nas motivações obscuras do nosso elenco de suspeitos, sem deixar de provocar seus ricos brancos. E a resolução nunca foi tão satisfatória no passado.

Facas para fora
Parasita
O objetivo de Bong Joon-ho com esse filme é virar a sociedade de cabeça para baixo. Ele primeiro examina a estrutura que sustenta nossas instituições sociais antes de argumentar de forma persuasiva a favor de sua destruição. Essa obra-prima que desafia o gênero começa como uma comédia de humor negro antes de se transformar em um filme de terror. Em vários momentos, parece que o filme de Bong está prestes a sair completamente dos trilhos, mas cada reviravolta habilmente executada só aumenta a emoção do filme.

Parasita
Ilha do Fogo
Essa comédia de amor queer, escrita e estrelada por Joel Kim Booster, é baseada em Orgulho e Preconceito, de Jane Austen. O Sr. Darcy do filme, Will (Conrad Ricamora), transforma o personagem de Booster, Noah, um enfermeiro orgulhosamente solteiro, no local de férias LGBTQ+ Fire Island. Howie (Bowen Yang), que está começando um relacionamento com Charlie (James Scully), passa por uma metamorfose semelhante. Seus amigos Keegan (Tomas Matos), Luke (Matt Rogers) e Max (Torian Miller) têm opiniões divergentes sobre o andamento de seu namoro com Charlie. “Criamos algo incrivelmente único, especial e gay.”

Ilha do Fogo
Antes do nascer do sol
Julie Delpy e Ethan Hawke interpretam um casal de viajantes – ela francesa, ele americano – que se encontram por acaso em Viena e decidem passar a noite juntos conversando e explorando a cidade antes de seu avião decolar nesse filme romântico do diretor Richard Linklater. A trama continua na sequência Before Sunset, de 2005, e a trilogia é concluída em 2015 com Before Midnight. Vale a pena assistir a todos eles novamente.

Antes do Amanhecer
Você tem correio
A equipe de You’ve Got Mail da Marie Claire é *extremamente* dedicada ao filme. O drama/romance de 1998, estrelado por Tom Hanks e Meg Ryan, conta a história de dois rivais de livraria do bairro que se odeiam veementemente na vida real antes de se apaixonarem on-line. Não revelaremos o restante da trama (os dias felizes da AOL)

Você tem e-mail
No clima do amor
Os principais elementos do filme de arte do diretor chinês Wong Kar-Wai, In the Mood for Love, são os figurinos ornamentados, os visuais impressionantes e a encantadora direção de arte. Embora não haja muitas falas, acomode-se e prepare-se para ficar encantado com as cenas românticas entre dois vizinhos casados.

No clima do amor